Театры
- мультимедийное оформление сцены с использование систем трекинга;
- видеомэппинг;
- интерактивные театральные музеи;
- виртуальные туры по театрам и театральным музеям;
- креативные арт инсталляции;
- работаем с disguise (d3), Ventuz, игровыми движками Unreal, Unity, российским UNIGINE;
- и много другое.
Как театр и мультимедиа сочетаются в современном мире
Театр — это одно из древнейших и самых универсальных видов искусства, которое объединяет в себе разные формы выражения: слово, движение, звук, свет, цвет, форму и т.д. Но театр — это также одно из самых живых и динамичных видов искусства, которое постоянно развивается и приспосабливается к изменяющемуся миру, используя новые технологии и средства.
Зачем мультимедийные решения в театре
Мультимедиа — это совокупность различных средств передачи информации, таких как текст, звук, изображение, анимация, видео и т.д. Мультимедиа позволяет создавать более яркие и насыщенные презентации, которые лучше воспринимаются зрителями. Мультимедиа также дает возможность использовать разные форматы и каналы коммуникации, адаптируясь к предпочтениям и потребностям разных аудиторий.
В театре мультимедиа используется для разных целей, таких как:
-
Усиление эмоционального и художественного воздействия на зрителя. Например, с помощью музыки, звуковых эффектов, светового оформления, видеопроекций и т.д. можно создать определенную атмосферу, подчеркнуть настроение и идею спектакля, выразить характер и эмоции персонажей, а также усилить визуальный образ сцены и декораций.
-
Расширение пространственных и временных границ театральной сцены. Благодаря видеомэппингу, технологии проецирования видео на разные поверхности, можно изменять локацию и время действия спектакля, создавать иллюзию движения и объема, а также взаимодействовать с живыми актерами и декорациями. С помощью технологий виртуальной и дополненной реальности, которые позволяют погружаться в виртуальные среды или добавлять виртуальные объекты в реальное пространство, можно создавать новые формы театрального искусства, которые требуют активного участия зрителя.
-
Создание новых форм взаимодействия со зрителем. Интерактивные инсталляции, которые реагируют на действия зрителя, могут сделать зрителя не только свидетелем, но и участником спектакля, а также дать ему возможность влиять на ход событий. С помощью мультимедийных решений, которое использует разные платформы и средства для распространения истории, можно продолжать взаимодействие с зрителем за пределами театрального зала, а также привлекать новую аудиторию.
Как видеомэппинг работает на театральной сцене
Видеомэппинг — это технология проецирования видео на разные поверхности, такие как стены, потолки, полы, декорации, актеры и т.д. Видеомэппинг позволяет создавать разнообразные визуальные эффекты, такие как анимация, иллюзия, трансформация, дополнение и т.д. Видеомэппинг может быть статическим, когда видео проецируется на неподвижные объекты, или динамическим, когда видео проецируется на движущиеся объекты.
Для того, чтобы проецировать видео на движущиеся объекты, нужно использовать одну из систем трекинга, которая позволяет отслеживать положение и ориентацию объектов в пространстве. Специалисты United 3D Labs работают с системой трекинга BlackTrax. Система трекинга может быть основана на разных принципах, таких как оптический, инерциальный, магнитный, ультразвуковой и т.д. Система трекинга передает данные о положении и ориентации объектов в специальную программу, которая адаптирует видео к поверхности объектов, учитывая их форму, размер, угол и т.д. Мы используем ПО общепризнанного лидера – disguise.
В некоторых случаях особенно сложного интерактивного взаимодействия, требуемого постановкой, необходимо использовать системы 3Dвизуализации, так называемые игровые движки. Мы применяем привычные Unreal и Unity, но советуем обратить внимание на российскую 3D платформу UNIGINE, которая не зависит ни от каких санкций.
Преимущества видеомэппинга для театра
Видеомэппинг имеет ряд преимуществ для театральной постановки, таких как:
-
Возможность создавать более реалистичные и эффектные сцены, которые не ограничены физическими границами сцены и декораций. Например, можно показать персонажей, которые перемещаются по разным локациям, или которые меняют свой облик, или которые взаимодействуют с виртуальными объектами.
-
Способность формировать более гибкие и адаптивные сцены, которые могут меняться в зависимости от действий актеров и зрителей. Например, разные реакции персонажей в зависимости от настроения аудитории.
-
Возможность работать с существенно более экономичными и удобными декорациями, которые не требуют большого количества реквизита, костюмов, труда рабочих сцены. Например, можно показать одну и ту же физическую декорацию в совершенно разных частях спектакля за счет видеомэппинга, которые ее неузнаваемо изменит.
Как мультимедиа помогает театральным музеям
Когда мы говори о театре, не стоит забывать о такой его составляющей, как театральный музей. Музей, который посвящен истории, традициям, личностям и достижениям театра. Очень часто театральные музеи нуждаются в мультимедийных решениях, которые могут им помочь:
-
Привлечь и удержать внимание посетителей. Театральные музеи часто имеют большое количество экспонатов, таких как плакаты, фотографии, программки, билеты, награды, реквизит, костюмы и т.д., которые могут быть скучными и однообразными для посетителей. Мультимедиа позволяет создавать более яркие и насыщенные презентации, которые лучше воспринимаются зрителями, а также использовать разные форматы и каналы коммуникации, адаптируясь к предпочтениям и потребностям разных аудиторий.
-
Расширить объем и глубину информации о театральном искусстве. Пространство для демонстрации музейного собрания обычно ограничено, зачастую сложно передать атмосферу и эмоции театрального представления. Мультимедиа позволяет использовать разные средства передачи информации, такие как текст, звук, изображение, анимация, видео и т.д., а также вовлекать посетителей в физическое и виртуальное взаимодействие с экспонатами.
-
Создать новые формы взаимодействия с театральным искусством. Театральные музеи не только показывают, но и обучают посетителей, передавая им знания и навыки, связанные с театральным искусством. Мультимедиа позволяет создавать разные задания, вопросы, проблемы, ситуации, которые требуют от посетителей применения своих знаний, навыков, опыта и творчества. Например, в театральном музее можно предложить посетителям поучаствовать в симуляции театрального процесса, или посетить виртуальный театр, или создать свой собственный спектакль.
Как технологии и творчество сочетаются в театре
Театр — это не только технологии, но и творчество. Технологии могут помочь театру, но не могут заменить его. Технологии могут быть инструментом, но не целью; средством, но не содержанием; формой, но не идеей. Театр — это искусство, которое требует таланта, фантазии, вдохновения, чувства, мысли, души.
Технологии и творчество могут сочетаться в театре, если они служат одной цели — созданию художественного произведения, которое будет интересным, понятным и важным для зрителя. Технологии и творчество могут сочетаться в театре, если они уважают друг друга, дополняют друг друга, обогащают друг друга. Технологии и творчество могут сочетаться в театре, если они не забывают о главном — о человеке, о его душе, о его сердце, о его уме.
Специалисты United 3D Labs в полной мере владеют всеми мультимедийными технологиями, необходимыми при создании театральных постановок и экспозиций театральных музеев. Мы с радостью покажем вам примеры уже разработанных проектов для театров и театральных музеев и обсудим решения для именно вашего проекта.